2011/01/11

pause | 'Ark', 'Veinte mil leguas de viaje submarino', versión arquitectura

Imagen: El Mundo

Alexander Remizov 'inventa' un hotel submarino por si los océanos nos inundan
El Mundo, 2011-01-11
El «Arca-hotel» que salvará el planeta
El ingeniero ruso Alexander Remizov ha diseñado un hotel sostenible que podría albergar a cerca de 10.000 personas
ABC | 2011-01-11
Un edificio ecológico con forma de muelle podría convertirse en la casa de más de 10.000 personas
El proyecto se llama "Arca Verde" y ha sido diseñado por un arquitecto ruso. Construido con madera, acero y plástico aprovecha las energías renovables. Podría utilizarse como refugio de emergencia, hotel o edificio de viviendas.
Ana Belén García Flores | RTVE, 2011-01-10
 

hemeroteka | Dalí estrena museo en Florida

Imagen: El País
Dalí estrena museo en Florida
La infanta Cristina inaugura hoy el edificio que acogerá la mayor colección del artista catalán fuera de España
El País, 2011-01-11

A las 11.11 (hora estadounidense), de hoy, 11 de enero, se inaugura en la ciudad de St. Petersburg en Florida, el nuevo Museo Dalí. Una fecha que pretende simbolizar el enigma del genio y la creatividad del artista catalán. El edificio acogerá 96 óleos y cientos de acuarelas, acrílicos, grabados y otros objetos de arte, la colección más amplia e importante de Salvador Dalí fuera de España.

hemeroteka | Las autoridades de Shanghai derriban el estudio del artista y activista Ai Weiwei

Imagen: Flickr
Las autoridades de Shanghai derriban el estudio del artista y activista Ai Weiwei
Simpatizantes del polémico creador chino siguen en directo la demolición y suben sus fotos a Internet
El País, 2011-01-11

Las autoridades de Shanghai han puesto hoy en marcha las escavadoras para demoler el estudio del artista y activista pro derechos humanos chino Ai Weiwei. Las protestas de sus simpatizantes y del propio creador, que incluso le causaron un arresto domiciliario, no han servido para evitar el derrumbe del edificio.

libro | La ciudad

La ciudad / Massimo Cacciari ; fotocollages de Thomas Bayrle ; traducción de Moisés Puente.
Barcelona : Gustavo Gili, 2010.
[78] p. : il.

ISBN 9788425223310*
Materias:
Urbanismo - Teoría.
Biblioteca A-711.4.01 CIU






Vista previa
La ciudad
Gustavo Gili


En un texto surgido de una serie de ponencias Massimo Cacciari recorre la historia de la ciudad a través de su sustrato más profundo y lanza una provocativa reflexión filosófica y estética.

El recorrido comienza en Grecia y Roma, que ofrecen dos modelos antagónicos de ciudad: la polis griega, de naturaleza étnica y, por definición, endogámica y estanca; y el modelo legalista de la civitas romana, una ciudad cuya esencia programática la lleva a abrirse y a crecer inexorablemente. Heredera del modelo romano, la ciudad moderna europea se debate entre su condición de morada, de espacio de acogida y encuentro de una comunidad, y su condición de máquina, de escenario de intercambio y negocio. Más adelante, en la metrópolis contemporánea, la producción y el mercado marcan el desarrollo de la ciudad y arrinconan definitivamente los posos de la historia a través del confinamiento de los cascos antiguos.

Hoy habitamos la posmetrópoli, la ciudad territorio. Y, aunque nuestros cuerpos sigan reclamando la necesidad de lugares, la posmetrópoli impone una geografía que se ha desprendido de parámetros espaciales para imponer otros, los temporales, donde los edificios se convierten en acontecimientos y las distancias en duraciones.

Massimo Cacciari (Venecia, 1944) ha desarrollado una actividad amplia y diversa en los ámbitos de la filosofía, la cultura y la política. Filósofo de formación, profesor de Estética de la Universidad de Venecia y alcalde de la misma ciudad en tres ocasiones, a lo largo de toda su trayectoria vital y profesional ha sabido combinar la labor política con una estrecha relación con el mundo académico y cultural. Cursó estudios de Filosofía en la Università degli Studi de Padua, licenciándose en Estética con una tesis de final de carrera sobre Kant. Ha sido profesor de Estética en la escuela de arquitectura de la Università IUAV de Venecia, y director de revistas como Angelus Novus, Contropiano, Lavoratorio politico y Paradosso. En la década de 1970 inició una carrera política que le llevó a ser diputado y alcalde de Venecia. Entre sus obras destacan Pensiero negativo e razionalizzazione (1977), Hombres póstumos: la cultura vienesa del primer novecientos (1980), El ángel necesario (1986) o Della cosa ultima (2004).


2011/01/10

baliabideak | Paseos 'blogueros' por la ciudad de Madrid

Imagen: El País
Paseos 'blogueros' por la ciudad
Tres bitácoras recorren Madrid con una mirada distinta. Sus autores se fijan en las tipografías, los barrios periféricos o la historia del urbanismo.
Patricia Gosálvez | El País, 2011-01-10

"Hay mucho blog sobre tiendas galdosianas, sobre las leyendas de Madrid y sus curiosidades... Pero falta una mirada contemporánea de la ciudad". David Pallol escribe una bitácora que se fija en las letras que habitan la ciudad en sus rótulos y carteles. La novelista Elvira Navarro, uno que se pasea por las periferias, los espacios que más la inspiran. Enrique Fidel Rojo investiga el pasado del urbanismo "para comprender cómo es la ciudad ahora". Los tres blogueros recorren la ciudad con una mirada distinta, fijándose en el detalle y la sorpresa. "A mí Madrid me parecía una ciudad un poco hostil", dice Rojo, "pero a raíz del blog salgo a pasear y disfruto". Estas tres bitácoras son una invitación a hacerlo.

hemeretoka | Madrid: Retrato del edificio que fue Galerías Preciados de Callao

Imagen: El País
Retrato del edificio que fue
El antiguo Galerías Preciados de Callao, una obra racionalista de Gutiérrez Soto. "Me gusta por su sobriedad", asegura Damián Flores. "Fue un pequeño pecado del arquitecto", opina Medina Rivaud.
Patricia Gosálvez | El País, 2011-01-10

El cuadro muestra algo que existe y algo que no. El edificio retratado es ambas cosas. Es la FNAC y fue Galerías Preciados. Estuvo en una plaza de Callao que sigue siéndolo, pero distinta (con menos coches, pero más cosas). El señor que compra entradas en el cine -que, por cierto, es del mismo arquitecto, Luis Gutiérrez Soto- lo hizo. Un día de mayo de 1955. Ponían El misterio de una desconocida, un thriller sobre los bajos fondos con Alan Ladd de protagonista.

Damián Flores es el autor del cuadro. Imaginó la luz anaranjada "como después de una tormenta" y a los dos tipos que hablan junto al semáforo, pero el resto lo sacó de una foto tomada en los cincuenta. A Flores, especializado en pintar edificios y con debilidad por el racionalismo, le habían encargado una serie sobre la Gran Vía para cerrar el centenario: "Más que un listado de edificios, quería pintar la vida cotidiana y entonces recordé las fotos de Cas Oorthyus, un holandés que aterrizó en Madrid en 1955 e hizo muchas instantáneas de la calle y su gente".

referencia | Enciclopedia del románico en Aragón

Enciclopedia del románico en Aragón / dirección, Miguel Ángel García Guinea, José María Pérez González ; coordinación científica, Javier Martínez de Aguirre.
Aguilar de Campoo (Palencia) : Fundación Santa María la Real-Centro de Estudios del Románico, 2010.
2 v. : il. col. + 1 mapa
T. I.: Zaragoza : 439 p : il. -- ISBN 9788489483682*

T. II.: Zaragoza : p. 453-864 : il. + Mapa. -- ISBN 9788489483699*
Materias:
Arte románico - Aragón.
Arquitectura románica - Aragón.
Zaragoza (Proovincia).
Biblioteca A-(031)7.033.4 ENC


La Enciclopedia del Románico en Zaragoza es un estudio que recoge en dos tomos 106 piezas de este estilo de 69 localidades de la provincia, ilustradas con 128 planos y más de 660 fotografías. El lector podrá encontrar, sobre todas las piezas, información acerca de su ubicación, historia y evolución, además de fotografías de los elementos más destacados y planimetrías del monumento del que se trate para una mejor comprensión y análisis.Además de la catalogación de monumentos, ordenados alfabéticamente y por localidades, los tomos incluyen dos estudios que permiten profundizar en las características del románico en Zaragoza, uno sobre la organización del espacio y articulación de la sociedad en el norte de Aragón de los siglos XI y XII y otro sobre el arte románico de la provincia.


Todo el Románico zaragozano, en una obra monumental y actualizada
La 'Enciclopedia del Románico' incorpora ya los dos tomos dedicados a la provincia. Una veintena de especialistas han estudiado y fotografiado 106 edificios de 69 localidades.
Mariano García | Heraldo, 2010-11-27

Imagen: Heraldo | Portada de la iglesia de
San Miguel de Daroca
El Románico de la provincia de Zaragoza ya tiene una obra global, un estudio que será de referencia durante décadas. Un amplio equipo de historiadores del arte, coordinados por Javier Martínez de Aguirre, acaba de publicar, gracias a la Fundación Santa María la Real, Gobierno de Aragón, Diputación de Zaragoza y Red Eléctrica de España, casi mil páginas en las que se recogen todos los edificios románicos de la provincia.

La obra, de la que se han publicado 1.500 ejemplares, se enmarca dentro de la 'Enciclopedia del Románico' auspiciada por la citada fundación, y de la que hasta ahora ya han visto la luz impresas las entregas dedicadas a las provincias de Ávila, Burgos, León, Palencia, Salamanca, Soria, Valladolid, Zamora, Segovia, Asturias, Cantabria, Navarra, Madrid, La Rioja, Guadalajara y Cuenca. A cada una de ellas se le ha dedicado entre 1 y 4 tomos, en función de la cantidad de edificios románicos que se conserven. En el caso de Zaragoza se han publicado dos, y es de suponer que cuando le llegue el turno de Huesca se le dediquen al menos cuatro, como a Burgos o Asturias.

La obra ofrece un completo panorama de lo que es (o lo que ha llegado a nuestros días) el Románico en la provincia: 106 edificios distribuidos en 69 localidades. Cada uno de los monumentos es analizado con detalle por un historiador del arte, y el texto se acompaña de varias fotografías, plano y, en ocasiones, alzado. Todos se ordenan alfabéticamente y por localidades. Y los estudios han corrido a cargo de Carlos Martínez Álava, David L. Simon, Delia Sagaste Abadía, Esther Lozano, Ignacio Martínez Buenaga, Jesús Andrés Navarro, Jorge Arruga, José Luis García Lloret, Javier Martínez de Aguirre y María del Carmen Lacarra. Además, hay dos estudios introductorios, a cargo de Carlos Laliena ('Organización del espacio y articulación de la sociedad en el norte de Aragón, siglos XI y XII' y 'Arte románico en la provincia de Zaragoza', a cargo de Javier Martínez de Aguirre.

Iglesias y el Románico
La obra se presentó ayer en el Patio de la Infanta de Ibercaja, en un acto que contó con la presencia del presidente de Aragón. Marcelino Iglesias demostró sus conocimientos sobre este estilo artístico (recomendó la visita al monasterio de Santa María de Alaón), y, en un ambiente distendido, inclusó relató varias anécdotas. "Yo al Románico me aficioné con Manuel Iglesias (uno de los estudiosos clásicos), con el que iba a hacer fotos de los monumentos y que, como no le gustaba conducir, me dejaba llevar su coche antes de que yo tuviera el carné. Así aprendí a disfrutar de este estilo artístico". Iglesias subrayó que "la riqueza patrimonial del Románico aragonés es muy importante, y el principal problema que tiene hoy en día es la despoblación del territorio".

En la presentación participaron también los presidentes de Ibercaja, Amado Franco; de la Diputación de Zaragoza, Javier Lambán; de Red Eléctrica, Carlos Collantes; y el delegado episcopal de Patrimonio, Mario Gállego. José María Pérez, Peridis, presidente de la Fundación Santa María la Real, sembró humor en el acto.

Y el director de la edición, Javier Martínez Aguirre, destacó que "el Románico de la provincia de Zaragoza no puede desgajarse del resto del Románico aragonés. Una de sus peculiaridades es su dispersión. Y, aunque la mayoría de la gente conoce el Románico de las Cinco Villas, hay que reivindicar también otros espacios donde hay manifestaciones artísticas de gran importancia, como los entornos del Moncayo y Daroca".

Fuente
Todo el Románico zaragozano, en una obra monumental y actualizada
La 'Enciclopedia del Románico' incorpora ya los dos tomos dedicados a la provincia. Una veintena de especialistas han estudiado y fotografiado 106 edificios de 69 localidades.
Mariano García | Heraldo, 2010-11-27 


Documentación 
Dos libros descubren y ponen en valor el románico zaragozano
Los tomos, que forman parte de una enciclopedia, incluyen más de 660 fotografías de 106 monumentos.
Eva García | El Periódico de Aragón, 2010-11-27
El presidente de Aragón ha asistido a la presentación de dos volúmenes sobre el Románico en la provincia de Zaragoza, incluidos en la “Enciclopedia del Románico en la Península”
Patrimonio Cultural de Aragón, 2010-11-26
Todas las construcciones de arte románico de la provincia de Zaragoza ya cuentan con su propia enciclopedia. Esta obra, la más amplia y exhaustiva hecha sobre este orden arquitectónico, está dentro de una gran colección impulsada a nivel nacional por la Fundación Santa María la Real. La obra, de dos tomos, recoge un total de 864 páginas
Aragón Digital, 2010-11-26 
El románico de la provincia de Zaragoza, recogido en una enciclopedia
EFE | El Correo, 2010-11-26


2011/01/09

hemeroteka | Antonio López, la sombra exacta

Imagen: El País
La sombra exacta
Antonio López publica una antología de sus dibujos y prepara un homenaje escultórico dedicado a Rafael Sánchez Ferlosio, Miguel Delibes y Antoni Tàpies. El artista sigue con su trabajo sobre seis vistas de la Gran Vía de Madrid.
Angeles García | El País, 2011-01-09

Tenía apenas 13 años cuando Antonio López (Tomelloso, 1936) se enfrentó con el dibujo del natural. Hasta entonces solo había hecho copias. Su tío, Antonio López Torres, le retó a reproducir del natural un peculiar bodegón. Sobre un paño blanco colocado sobre una mesa sin barnizar, tenía un puchero de barro, una cebolla partida y un trozo de pan. Su tío le dio una hoja de papel de bloc y le dijo que dibujara. Antonio López recuerda que con unas cuantas líneas generales consiguió encajarlo todo en el papel con facilidad. La sensación que sintió al ver lo que podía hacer, le sorprendió y ahí empezó una intensa relación de amor con el dibujo; toda una carrera que el artista da a conocer ahora en forma de libro, Antonio López. Dibujos (TF Editores), con textos del propio Antonio López y del crítico y catedrático Francisco Calvo Serraller.

hemeroteka | Bilbao, a través de su arquitectura

Bilbao, a través de su arquitectura
El Casco Viejo conserva la estética de las antiguas ciudades del norte.El ensanche de Abando cuenta con bellos edificios modernistas. Proyectos urbanísticos de la última década han cambiado la imagen de la ciudad.
A.V.R. | 20 Minutos, 2011-01-09

En poco más de 10 años, Bilbao ha cambiado su imagen de ciudad industrial por la de centro empresarial moderno gracias a una apuesta por el sector servicios en el ámbito económico y por la arquitectura de autor en el terreno urbanístico. Pero las nuevas construcciones no son el único atractivo de esta ciudad, que tiene reflejadas todas sus épocas de esplendor en edificios y calles.

argitalpenak | ¿Adiós a la arquitectura popular?

¿Adiós a la arquitectura popular?
El sistema constructivo tradicional se abandonó hace ya medio siglo. Los últimos albañiles de la provincia conservan con sus recuerdos las técnicas y estrategias del trabajo.
I-F.A. | Ideal, 2011-01-09

Simplicidad, racionalidad, versatilidad, solidez, decorativismo. Éstas son, ¡y ahí es nada! las calificaciones, algunas de las calificaciones, que se dan a la denominada arquitectura popular de Almería, que abarcó un amplio abanico de construcciones, desde viviendas hasta eras, y que, sin un claro horizonte sobre su futuro, bien con restauraciones o bien a través de asunciones mediante las nuevas técnicas, dejó prácticamente de existir, en cuanto a sistema constructivo, en la década de los años sesenta, es decir, hace ya medio siglo.

hemeroteka | Gerardo Cuadra, vocación en perfecto equilibrio

Vocación en perfecto equilibrio
Cuadra ha sido innovador en estilo y materiales, dotando a sus obras de un carácter funcionalista y otorgando a la luz autoridad para definir cada nuevo espacio. Gerardo Cuadra deja la arquitectura tras más de medio siglo de actividad intensa y cede los fondos de su estudio al COAR. «Siempre he tenido claro que si intervenía en un edificio, era para aportar algo»
Miren Boronat | El Correo, 2011-01-09
 
Un hombre comprometido y un arquitecto auténtico: estos adjetivos, aplicados a la persona de Gerardo Cuadra y extraídos del sentimiento que despierta en compañeros de profesión y amigos, bien podían aplicarse al revés sin que la afirmación perdiera un ápice de veracidad. «Si algo me parece que la arquitectura de Gerardo Cuadra trata de evitar es el engaño», rubricaba Rafael Moneo en su introducción del catálogo que Cultural Rioja editó con motivo de la exposición dedicada al profesional riojano en la Sala Amós Salvador hace ocho años. Moneo destacaba que «el compromiso ético a que lleva la autenticidad ha sido la razón de ser de su vida. Y de su trabajo».

elkarrizketa | Carlos Ferrater: "Sin raíces la arquitectura es pelotazo"

Imagen: El País
Carlos Ferrater Arquitecto y autor del Paseo de Poniente de Benidorm | "Sin raíces la arquitectura es pelotazo" "Una consecuencia de la crisis será el reequilibrio natural del territorio" "La administración es provinciana y quiere lo de 'pon mi ciudad en el mapa"
Artur Balaguer | El País, 2011-01-09

El arquitecto catalán defiende las "raíces sociales" en cada uno de sus proyectos, de lo contrario la arquitectura es "efímera" y se convierte en "pelotazo, chirimbolo o espectáculo".

El Paseo de Poniente de Benidorm acumula ya una docena de premios nacionales e internacionales. De hecho, es el proyecto arquitectónico más premiado de la Comunidad Valenciana. Su autor es Carlos Ferrater (Barcelona, 1944), Premio Nacional de Arquitectura en 2009, la antítesis del arquitecto estrella. Tras 40 años de ejercicio, en Benidorm ha conseguido "construir naturaleza desde el artificio" y "un paseo que se puede ver y oír". Y lo ha logrado a través de un ejercicio de integración con el entorno: la cerámica es de Castellón, el cemento de Valencia y los moldes de madera que sirvieron para las curvaturas, de Villena. Tiene proyectos en marcha en Estados Unidos o Turquía. El Impiva de Castellón o la biblioteca de Vila-real, que se inaugura próximamente, son sus otras huellas en territorio valenciano.

libro | La nueva casa funcional : diseños y procesos sostenibles con una estética directa y franca

La nueva casa funcional : diseños y procesos sostenibles con una estética directa y franca / Jonathan Bell y Ellie Stathaki.
Barcelona : Art Blume, 2010.
240 p. : il.

ISBN 9788498014938*
Materias:
Arquitectura doméstica.
Casas individuales.
Biblioteca A-728.3 NUE




50 estudios de viviendas de todo el mundo, todos ellos acompañados de completos detalles, maquetas, bocetos y diagramas, que permiten comprender mejor su concepción y construcción. Analiza de forma exhaustiva una moda arquitectónica emergente que prima la sustancia sobre el estilo, combinado con un diseño funcional y procesos sostenibles. Los edificios incluidos se dividen en tres contextos elementales (campo, afueras y ciudad), y exploran cómo trabajan los arquitectos contemporáneos las formas, los materiales y las plantas a la hora de crear una nueva estética residencial en todo tipo de circunstancias. El 'Nuevo Funcionalismo' descrito en el presente libro es un hilo constante de interferencias de fondo que se oyen tras el ruido del discurso arquitectónico. Es una sensibilidad, no un movimiento; un enfoque y un modo de pensar, en lugar de un manifiesto. La iteración moderna de esta sostenibilidad queda plasmada en los proyectos reunidos en este libro. Con su interés por lo cotidiano como denominador común, desde modelos domésticos a una calmada veneración de la simplicidad, estas viviendas presentan un enfoque común sin compartir estética. Las obras de este volumen tratan del proceso arquitectónico, con todo su desorden y confusión y contradicciones, así como de la forma en que las conversaciones con los materiales continúan mucho después de que en teoría se haya 'terminado' un edificio.


2011/01/08

elkarrizketa | José María Sánchez García: «Extremadura se está convirtiendo en un referente de arquitectura a nivel internacional»

Imagen: Google Imágenes | Centro de Tecnificación Deportiva de Guijo de Granadilla, Cáceres
José María Sánchez García | Arquitecto | «Extremadura se está convirtiendo en un referente de arquitectura a nivel internacional»
Martín Carrasco | Hoy, 2011-01-08

El arquitecto José María Sánchez García (Don Benito, 1976) tiene su base de operaciones a caballo entre Madrid y Extremadura, es autor, entre otros edificios, del Espacio para la Creación Joven de Villanueva de la Serena, la oficinas Pronat y el laboratorio Agrolab de su pueblo natal y del ya emblemático Centro de Tecnificación Deportiva de Guijo de Granadilla, junto al embalse de Gabriel y Galán, en Cáceres. Por este último proyecto ha recibido el premio al mejor arquitecto europeo emergente concedido por la prestigiosa revista británica Architectural Review.

sariak | Manuel Gallego Jorreto, medalla de oro del CSCAE

Imagen: Faro de Vigo
Gallego Jorreto, medalla de oro del Consejo de arquitectos de España
EFE | ABC, 2011-01-08


El Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España ha otorgado la medalla de oro 2010 al arquitecto Manuel Gallego Jorreto (O Carballiño, 1936) "por la alta calidad del conjunto de su obra".

El Colegio de arquitectos de Galicia informa de que el acta del jurado también valora en su dilatado trabajo, "la búsqueda de la expresión de lo universal a partir de la presencia de lo particular, a través del rigor constructivo y la precisión formal, en la que las resonancias del lugar y del paisaje están siempre presentes".

livro | Cidades flexiexistencialistas

Cidades flexiexistencialistas / [coord. Mário Joao Alves Chaves].
Lisboa : Universidade Lusíada, 2010.
128 p. : il.
Ensaios
Serie: Ensaios (Universidade Lusíada)

ISBN 9789896400699*
Materias:
Urbanismo.
Biblioteca A-711.4 CID





A Fundação para a Ciência e a Tecnologia, por intermédio da Universidade Lusíada de Lisboa e da sua Faculdade de Arquitectura e Artes, constituiu instituições de I&D - Investigação e Desenvolvimento que visam ampliar de uma forma específica a revelação e estruturação do conhecimento em diversas áreas, nas quais e neste contexto, se ressalta o Centro de Investigação em Território, Arquitectura e Design [Art-LVT-Lisboa-4026] constituído por quatro grupos de investigação, no qual o Grupo 3, de Arquitectura e Urbanismo, acolhe Cidades flexiexistencialistas, cuja investigação quer percepcionar as condições contemporâneas de vivenciação da cidade e das suas urbanidades, nas sucessivas questões da criação e consolidação dos lugares, dos vazios urbanos, dos não lugares, dos lugares comuns e banais, das áreas históricas cristalizadas. A rapidez da história é também a urgência do pensamento, da acção, da atitude, da vontade de saber que a cidade é a mãe de toda a civilização. Seja como for, a cidade comanda a história e a sua capacidade de gerar o lar dos cidadãos, merece a reflexão devida.

A compilação de textos em Cidades flexiexistencialistas quer abordar e reconhecer diferentes questões ligadas à manifestação da urbanidade numa idade propícia à mudança, violenta e incontrolável, face às revoluções tecnológicas, económicas, sociais, gastronómicas, musicais. Tudo altera a cidade e a fortalece, embora muitas vezes digamos que não nos agrada, a sua flexi adaptabilidade e capacidade de sedução, faz com que seja cada vez mais poderosa e atractiva. Viciante. É este o pressuposto da flexiexistência, não vergar, vingar, triunfar. Viva a cidade!


2011/01/07

hemeroteka | Una mirada a la arquitectura del siglo XX en Santander

Una mirada a la arquitectura del siglo XX en Santander
La UC y el Colegio Oficial de Arquitectos analizan en un estudio la confrontación que en la pasada centuria se vivió entre los ideales artísticos y la realidad social
Maxi de la Peña | El Diario Montañés, 2011-01-07

El cambio de una arquitectura decimonónica, vinculada a una burguesía pujante, a las nuevas tendencias del siglo XX va a marcar la evolución de una urbe conservadora como Santander. Según un estudio de la Universidad de Cantabria y el Colegio Oficial de Arquitectos, la ciudad no permanece ajena a la confrontación que la arquitectura contemporánea vive entre ideales artísticos y realidad social en los albores del pasado siglo.

libro | De memoria : orígenes de la Escuela de Arquitectura de Sevilla

De memoria : orígenes de la Escuela de Arquitectura de Sevilla / Juan Luis Trillo de Leyva ; prólogo de Antonio Fernández Alba.
Sevilla : Secretariado de Publicaciones de la Universidad de Sevilla, 2010.
304 p. : il.

Serie: Divulgación Científica ; 16
ISBN 9788447212972*
Materias:
Escuela de Arquitectura de Sevilla.
Arquitectura - Siglo XX - Andalucía.
Construcciones universitarias - Andalucía.
Sevilla.
Biblioteca A-727.3 DEM


Obra galardonada con el último premio de la Universidad de Sevilla a la Divulgación científica, en la que su autor, el profesor Juan Luis Trillo de Leyva, ofrece una crónica que responde a una lectura de acontecimientos universitarios pormenorizados en sus accidentes pedagógicos, académicos y políticos que reflejan, en lo familiar de su exposición narrativa, cómo se edifica la realidad urbana acotada más allá del entorno sevillano, reflejo del acontecer metropolitano a partir de la década de los setenta.


2011/01/06

erakusketa | Las peculiaridades de la arquitectura suiza, a estudio

Las peculiaridades de la arquitectura suiza, a estudio en la sede del COA
El Colegio de Arquitectos de Cádiz cierra con la muestra 'Arquitectura Suiza Contemporánea' el ciclo 'Europa'. La exposición cuenta con entrevistas y proyectos de los principales estudios helvéticos.
P. Vera | Diario de Cádiz, 2011-01-06

El ciclo Europa -el monográfico desarrollado a lo largo de todo el pasado año en el COA- cierra su agenda con una muestra de elaboración propia concebida como un ejercicio de acercamiento a una de las arquitecturas más nutricias a escala global: la que se lleva a cabo en territorio suizo.

hemeroteka | El Peine del Viento se ha reparado ya con mortero alemán

El Peine del Viento se ha reparado ya con mortero alemán
Se ha aprovechado para limpiar también el túnel que lleva el agua hasta los sifones
A.V. | El Diario Vasco, 2011-01-06

Imagen: El Diario Vasco
El último temporal se cebó con el Paseo Nuevo, pero también con el Peine del Viento. La fuerza del agua arrastró bloques de piedra inmensa de esta obra arquitectónica, pero los desperfectos, aunque con algún retraso, ya han sido reparados.

La concejala de Vías Públicas, Ana Rivilla, dijo que los trabajos para el arreglo del pavimento ya han finalizado. Se ha utilizado un nuevo tipo de mortero alemán que es más resistente que el que se había colocado hasta ahora.

UPV/EHU | URTE BERRI ON!!!

Horma-irudia freskoan. Untzako Andra Mari eliza. Okondo (Araba)
Pinturas murales al fresco. Cúpula de la iglesia de Nuestra Señora de Untza en Okondo (Alava)
Documentación
Okondo emula a Michelangelo
La UPV y la parroquia local han sumado esfuerzos. Pero no para rehabilitar patrimonio, sino para crearlo empleando técnicas renacentistas. Están inmortalizando al fresco a la coral Izalde y a los párrocos habidos desde 1948 en la cúpula de Santa María de Unzá.
A. Oiarzabal | Noticias de Alava, 2010-07-21

libro | Una arquitectura de la humildad

Una arquitectura de la humildad / Juhani Pallasmaa ; traducción de Albert Fuentes.
Barcelona : Fundación Caja de Arquitectos, 2010.
183 p. : il.

Serie: La Cimbra ; 8
ISBN 9788493785727*
Materias:
Arquitectura - Filosofía.
Biblioteca A-72.01 ARQ




Mi inclinación por el diseño y el arte de las imágenes y su sentido nació del interés por el enigma del mundo y de la vida. Toda obra artística de calado parece tener su origen en el terreno autobiográfico de los recuerdos, las experiencias y las luchas personales. Existe una afinidad inherente entre el mundo y el yo, el pensamiento y la forma, las imágenes y las palabras. Wittgenstein lo reconoció con estas palabras: «El trabajo filosófico —como en muchos aspectos sucede en la arquitectura— consiste, fundamentalmente, en trabajar sobre uno mismo. En la propia comprensión. En la manera de ver las cosas. [...]»

Juhani Pallasmaa (Hämeenlinna, Finlandia, 1936) profesor en Helsinki, ha ejercido la arquitectura desde principios de la década de 1960 y en 1983 fundó Pallasmaa Architects. Además de su trabajo como arquitecto, su actividad profesional se ha desarrollado en los ámbitos de la planificación urbanística y del diseño gráfico, de exposiciones y de productos. Pallasmaa ha publicado cerca de treinta libros y numerosos artículos sobre las filosofías de la arquitectura y del arte en más de treinta idiomas.
 

Ha escrito entre otras obras: Conversaciones con Alvar Aalto (Barcelona, 2010); The Thinking Hand: Embodied and Existencial Wisdom in Architecture (Londres, 2009); Encounters: Architectural Essays (Helsinky, 2005); The Architecture of Image: Existencial Space in Cinema (Helsinki, 2001); Los ojos de la piel: la arquitectura y los sentidos (Barcelona, 2006); y Animales arquitectos (Lanzarote, 2001).

Documentación
Una arquitectura de la humildad
Anatxu Zabalbeascoa | El País, Del tirador a la ciudad, 2010-10-22

Y también...
Entrevista | Juhani Pallasmaa | "La arquitectura de hoy no es para la gente"
Anatxu Zabalbeascoa | El País, 2006-08-12


2011/01/05

UPV/EHU | Urtzi Llano obtiene sobresaliente por su proyecto fin de carrera sobre Sasiola

Imagen: Noticias de Gipuzkoa
Urtzi Llano | Autor del proyecto para reubicar la Escuela de Arte de Deba en Sasiola | "La Escuela de Arte permitiría poner en valor el patrimonio cultural e histórico del Conjunto de Sasiola"
El joven arquitecto debarra Urtzi Llano ha obtenido una calificación de sobresaliente por su proyecto de fin de carrera; un detallado estudio con el que propone reubicar el centro de enseñanzas artesanales de su localidad en el marco del Conjunto Monumental de Sasiola.
Jabi Leon | Noticias de Gipuzkoa, 2011-01-05

Se licenció por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Donostia hace apenas seis meses y ya tiene ante sí un ambicioso reto personal y profesional como el de conseguir reubicar la Escuela de Arte de Deba en el entorno de Sasiola; un enclave con más de cinco siglos de historia y cuyo edificio principal acaba de ser consolidado por la Dirección de Patrimonio del Departamento de Cultura de la Diputación territorial. A sus 25 años, Urtzi Llano es "muy consciente" de los condicionantes legales y de los obstáculos con los que se puede encontrar su propuesta. Aún así, defiende a capa y espada la viabilidad y las posibilidades de un proyecto que afronta "con muchísima ilusión".

¿Cómo eligió el tema para su proyecto de fin de carrera?
Quería hacer algo que más tarde pudiera llevarse a la práctica, que no se quedara en el baúl de los recuerdos, cuando contactó conmigo el director de la Escuela de Arte, Mikel Campo. Yo no le conocía pero me planteó la idea de proyectar una nueva escuela porque la existente no da más de sí y corre el peligro de desaparecer si no se hace algo para que pueda adecuarse a las necesidades y la demanda existentes. Mikel Campo supo transmitirme su ilusión y enseguida me di cuenta de que la idea podía tener recorrido, así que nos pusimos a trabajar.

¿La futura escuela debía reubicarse necesariamente en el conjunto monumental de Sasiola?
No. Desde un principio los responsables del centro de enseñanzas artesanales me indicaron que la futura escuela debía ubicarse en un lugar alejado del entramado urbano; en algún enclave más relacionado con aquello que sirve a los artistas de fuente de inspiración como la naturaleza. La decisión de elegir el conjunto monumental de Sasiola para reubicar la escuela surgió más tarde, tras analizar las grandes posibilidades que ofrece esa opción para unir el patrimonio con el factor educativo.

¿Por dónde empezó a trabajar?
Lo primero fue contactar con la Agencia Vasca del Agua, la delegación de Costas, la Dirección de Patrimonio de la Diputación, el Ayuntamiento de Deba y el resto de entidades que tienen algo que decir en torno a Sasiola para valorar y recoger las primeras impresiones sobre una posible intervención en el enclave. A partir de ahí mantuve varias conversaciones con los profesores y el alumnado de la Escuela de Arte para ver cómo entendían ellos el centro formativo; analicé las exigencias en materia de Educación y accesibilidad existentes para equipamientos de estas características y realicé las mediciones sobre el terreno. Una vez recopilado todo el material comencé la redacción del proyecto.

Al tratarse de un enclave sobre el que tienen competencia tantas instituciones. ¿No cree que ese proyecto puede encontrarse con más de un obstáculo?
Los que defendemos esta actuación somos plenamente conscientes de que no será nada fácil sacar adelante un proyecto que contempla actuar en un conjunto monumental ubicado junto al margen de un río. Sin embargo, estamos convencidos de que se pueden superar los condicionantes legales y los obstáculos que puedan surgir porque no tenemos ninguna duda de que la intervención que planteamos permitiría poner en valor el patrimonio cultural e histórico del Conjunto de Sasiola. Somos realistas, sabemos que será difícil pero tenemos muchísima ilusión y vamos a trabajar lo que haga falta para demostrar que el proyecto es viable.

¿Qué tipo de intervenciones plantean en Sasiola?
Se propone una construcción en piedra y madera que siga las trazas del conjunto monástico, que ha tenido diferentes usos y construcciones a lo largo de los siglos. Así, planteamos instalar los talleres y la zona para las clases teóricas y prácticas en la parte del edificio principal que da hacia el río, donde las dependencias monásticas situaban los antiguos almacenes del convento. Sería algo así como una aportación más a esa sucesión de construcciones que han existido históricamente en Sasiola; con la particularidad de que su uso sería la escuela de arte.

¿No ven ese posible uso como algo muy rupturista?
No, porque las estancias para articular una escuela de arte no distan tanto de los espacios monacales que tuvo en su día el monasterio.

¿Cuándo podrá conocer el proyecto la ciudadanía?
El día 7 de enero presentaremos el proyecto a los grupos políticos con representación en el Ayuntamiento y a los agentes socioculturales de Deba y un día más tarde se abrirá una exposición con paneles informativos en la oficina de turismo. Esa exposición estará abierta varios días para que puedan ver el proyecto todas las personas interesadas.

Fuente
Urtzi Llano | Autor del proyecto para reubicar la Escuela de Arte de Deba en Sasiola | "La Escuela de Arte permitiría poner en valor el patrimonio cultural e histórico del Conjunto de Sasiola"
El joven arquitecto debarra Urtzi Llano ha obtenido una calificación de sobresaliente por su proyecto de fin de carrera; un detallado estudio con el que propone reubicar el centro de enseñanzas artesanales de su localidad en el marco del Conjunto Monumental de Sasiola.
Jabi Leon | Noticias de Gipuzkoa, 2011-01-05 

Documentación
Un proyecto artístico para un edificio histórico
La propuesta para instalar la Arteskola de Deba en Sasiola da sus primeros pasos. El viejo templo, recién arreglado, sería el elemento central de un complejo que aunaría funciones educativas, culturales y sociales
Nerea Azurmendi | El Diario Vasco, 2011-02-03
La Diputación de Gipuzkoa apoya el proceso para decidir los usos del conjunto de Sasiola
Los límites que establezca la Agencia Vasca del Agua determinarán qué se puede hacer. El Gobierno Vasco deberá elaborar un decreto en el que se especifiquen las diferentes opciones posibles para el enclave.
Jabi Leon | Noticias de Gipuzkoa, 2011-01-22 
Se crea un grupo de trabajo para encontrar un uso para el convento Sasiola
El Diario Vasco, 2011-01-22

'Arteskola Sasiolan', una propuesta de uso para el viejo convento de Deba
El Diario vaasco, 2011-01-08
Sasiola inicia una nueva etapa
Cinco siglos después de su construcción, el monasterio de Sasiola afronta con garantías su futuro en el municipio de Deba, tras las obras de consolidación y restauración acometidas por la Diputación de Gipuzkoa, con una inversión cercana al millón de euros.
Jabi Leon | Noticias de Gipuzkoa, 2010-12-10 
Firme y a la espera de destino
Las obras de consolidación de la iglesia garantizan que «durará mucho en el tiempo». El templo, rehabilitado por la Diputación, es el único edificio en pie de una fundación franciscana del siglo XVI
Nerea Azurmendi | El Diario Vasco, 2010-12-10 
El Convento Sasiola mejora su imagen y se le busca uso
El Ayuntamiento ha vuelto a la idea de establecer en el edificio la Arte Eskola
Ion Fernandez | El Diario Vasco, 2010-12-10 
Aranburu visita el restaurado conjunto de Sasiola en Deba, al que la Diputación de Gipuzkoa ha destinado 660.000 euros
Europa Press | 20 Minutos, 2010-12-09 
El convento Sasiola afronta cinco meses de obras para alcanzar su rehabilitación
Los trabajos se centran en la limpieza, consolidación de la estructura, acabar con las filtraciones de agua y recuperación
Ion Fernández | El Diario Vasco, 2009-12-04 
Sasiola en el olvido
Sasiola fue el corazón del valle del Deba, cruce de calzadas y tráficos fluviales, paso de peregrinos, comerciantes, ferrones, marinos y soldados. Entre el olvido voraz sólo asoman las ruinas de un convento y la memoria del viejo Pedro.
Ander Izagirre | El Diario Vasco, 2007-08-05


KAP/PFC 

Escuela de Artes Aplicadas de Deba / Urtzi Llano Castresana ; zuzendari, Javier Zubiria Sautu ; tutor, Javier Puldain Huarte.
[s.n.] : [s.l.], 2010.
1 v. . il., planos
Proyecto Fin de Carrera, Univ. País Vasco, ETS Arquitectura. Convocatoria Junio 2010

Materias:
Llano Castresana, Urtzi.
Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea - Tesis y disertaciones académicas.
Arquitectura - Dibujos y planos.
Construcciones escolares - Gipuzkoa.
Deba (Gipuzkoa)
Biblioteca PFC-AR-1824


El estudio centrado propiamente en el centro de artes aplicadas contempla una intervención sobre la totalidad del conjunto conventual con dos objetivos claramente definidos:

Por una parte, dotar a la escuela de unas modernas instalaciones acordes a su filosofía y funcionamiento interno, dando cabida a los diferentes usos y requisitos impuestos en el programa. Y por otra parte, afrontar el reto que supone intervenir en un emplazamiento en el que las preexistencias marcan el carácter del lugar, integrándolas en el propio proyecto, de tal manera que sean ellas quienes tracen las principales líneas de expresión del proyecto. Proyecto, que desde la planta, donde mayor incidencia tienen los restos, crecerá a lo largo de esta fábrica de arte concebida como una unidad independiente, contemporánea en forma y materiales que dialogará con el pasado mediante las fábricas de las arquitecturas preexistentes, formando una nueva etapa en la historia de este especial conjunto monumental.

En una visión más amplia del conjunto que forman las diferentes unidades que se agrupan entorno a la iglesia, no es de descartar la posibilidad de ampliar el conjunto con algún tipo de unidad dotacional que vendría a completar la escuela (estancias para extra comunitarios, profesorado invitado...etc) y también podría dar servicio al espacio en el que se erige el frontón y el caserío Sindika. En este espacio se pretende actuar también conforme a las edificaciones adyacentes que a nuestro entender vienen a completar el convento de Sasiola y que dialogan entre sí, relacionándose mediante un espacio al que hay que dar una apropiada respuesta, acorde a la intervención planteada y al potencial que este místico espacio nos plantea.

Y ADEMAS | ETA GAINERA

Sasiola monastegiko horma zaharrak 
Gipuzkoa Kultura, [s.d.]
Los viejos muros de Sasiola
Gipuzkoa Kultura, [s.d.]
 

hemeroteka | El Tindaya de nunca acabar

Imagen: El País
El Tindaya de nunca acabar
El presidente canario visitará a los Chillida para hablar del proyecto
Alberto Moyano | El Diario Vasco, 2011-01-05

Hay temas que no terminan de irse y de entre éstos, algunos que siempre se las arreglan para volver en el momento más inoportuno. Después de una y mil tribulaciones, el proyecto Tindaya regresa a la agenda de grandes proyectos culturales pendientes de ejecución, en esta ocasión, de la mano del Ejecutivo de Canarias, comunidad que celebrará sus elecciones autonómicas el próximo mes de mayo.

libro | Gonçalo Byrne : urbanidades

Gonçalo Byrne : urbanidades.
A Coruña : Fundación Pedro Barrié de la Maza, 2010.
159 p. : il., planos

ISBN 9788495892867*
Materias:
Byrne, Gonçalo, 1941.
Arquitectura - Siglo XX - Portugal.
Biblioteca A-72 BYRNE GON






Gonçalo Byrne es uno de los arquitectos portugueses con más prestigio en la actualidad y entre sus trabajos figura el Centro de Coordinación y Control de Tráfico Marítimo del Puerto de Lisboa. De su obra, diversificada en términos de escala, de tema y de programa, destacan a modo de ejemplo la reciente intervención en el Palacio de Estoi en el Algarve, en el antiguo Hospital de São Teotónio en Viseu y en el Monasterio de Alcobaça y área circundante, el edificio de la Sede del Gobierno de la Provincia de Vlaams-Brabant en Lovaina, Bélgica, Manzana da Império en el Chiado,Teatro de Faro en el Algarve y el Museo Nacional Machado de Castro en Coimbra.


Documentación
Los estratos urbanos de Gonçalo Byrne
Anatxu Zabalbeascoa | El País, Del tirador a la ciudad, 2010-11-26
Byrne o la arquitectura del vacío
La Fundación Barrié de la Maza en A Coruña acoge la muestra 'Urbanidades'. Es la primera muestra antológica hecha en España de Gonçalo Byrne. Catorce maquetas muestran la arquitectura más humana del portugués.
Adriana Blanco | El Mundo, 2010-11-19
El arquitecto Gonçalo Byrne muestra sus obras principales
A Coruña acoge una exposición con 14 trabajos del luso. El autor incide en la relación entre urbanismo y patrimonio cultura.
Paola Obelleiro | El País, 2010-11-18
Arquitecturas integradas
La Fundación Barrié inaugura esta tarde la exposición ´Gonçalo Byrne. Urbanidades´, en la que se muestran maquetas y planos de los 14 proyectos más destacados del arquitecto portugués
La Opinión Coruña, 2010-11-18
Byrne, la arquitectura humanizada
El autor luso exhibe en la Fundación Barrié 14 proyectos en los que destaca su apuesta por «contenedores de vida», el respeto al paisaje, a la cultura y a la historia.
La Voz de Galicia, 2010-11-18


2011/01/04

hemeroteka | ¿Cómo pudimos equivocarnos tanto?

Imagen: El País
¿Cómo pudimos equivocarnos tanto?
Regreso a la Sagrada Familia... y "mea culpa"
Dar con un artista que pueda afrontar la Fachada de la Gloria es un reto. Si la arquitectura es espacio y luz, esto es Arquitectura en mayúscula. Si hace 50 años nos hubiesen hecho caso, esta maravilla no existiría hoy.
"Es el mejor edificio religioso de los últimos tres siglos", sostiene el autor.
Oscar Tusquets Blanca | El País, 2011-01-04

El autor del artículo, arquitecto, pintor y diseñador, instigó un manifiesto en los sesenta contra la continuación de las obras de la Sagrada Familia. Pero tras una reciente visita al templo, revisa su oposición a los trabajos recién terminados.

A principio de los sesenta, aún en la universidad, fui uno de los instigadores de un manifiesto abiertamente contrario a la continuación del templo de la Sagrada Familia que contó con el apoyo incondicional de toda la intelligentsia de la época, de Bruno Zevi a Julio Carlo Argan, de Alvar Aalto a Le Corbusier. Aunque tras su publicación la reacción fue contundente y las obras en vez de detenerse cobraron nuevos bríos, continuamos convencidos de que constituían un error monumental.

Ahora, tras la consagración papal del templo, me he replanteado la cuestión. Mis dudas comenzaron cuando veía levantar la majestuosa nave central. Mi rechazo se tambaleó algo más cuando Alfons Soldevila -excelente arquitecto de avanzado lenguaje tecnológico- me aseguró que si conociese profundamente la obra cambiaría de opinión, que era el edificio más importante del siglo XX y que estaba dispuesto a demostrármelo. Invitación que he aceptado para escribir estas líneas con conocimiento de causa. He visitado el templo de abajo a arriba (más de 60 metros de altura) con Alfons y Josep Gómez Serrano -uno de los arquitectos directores de su estructura- y he quedado anonadado.

hemeroteka | Pablo Notari, un argentino que lucha contra la crisis

Imagen: Clarín
Un argentino que lucha contra la crisis
Radicado en Madrid hace 20 años, el argentino Pablo Notari dirige Sumar Arquitectura + Urbanismo, un estudio que abarca arquitectura e ingeniería.
Paula Baldo | Clarín, 2011-01-04

Pablo Notari Oviedo se formó en la FADU-UBA. Mientras cursaba, colaboró tres años en el estudio de Clorindo Testa: “En la medida en que la facu me lo permitía y dependiendo del trabajo que hubiera en el estudio”, aclara.

En 1989, después de una de las tantas crisis económicas argentinas, decidió realizar un viaje a Europa. La oportunidad hizo que decidiera darle un giro a su vida y quedarse a vivir allí. Luego de un breve paso por Londres, se fue a Madríd donde trabaja y reside desde hace 20 años.

hemeroteka | Sigfrido Martín Begué, mucho más que el pintor de la Movida

Imagen: El País
El sueño eterno de Sigfrido
Adiós a otro icono de la movida, compañero de Pedro Almodóvar, Fabio McNamara y Carlos Berlanga. El pintor preparaba una retrospectiva propia de los últimos 10 años. La exposición debería inaugurarse en Cuenca a finales de este año.
Patricia Ortega Dolz | El País, 2011-01-04

Llamarse Sigfrido imprime carácter. Es algo que su madre, la galerista Mari Carmen Begué, debía saber muy bien cuando eligió ese nombre para su único hijo, su gran obra. Sigfrido es un nombre heroico al que Richard Wagner dedicó la tercera de las cuatro óperas que forman la tetralogía de El anillo del nibelungo (Der Ring des Nibelungen). Es un nombre muy sonoro con un defecto: no tiene miedo.

libro | Tipos : tipografías clásicas para el diseño gráfico contemporáneo

Tipos : tipografías clásicas para el diseño gráfico contemporáneo / Tamye Riggs con James Grieshaber.
Barcelona : Parramón, 2010.
256 p. : il.

Serie: Arquitectura y Diseño (Parramón) 
ISBN 9788434237353*
Materias:
Diseño gráfico. 
Biblioteca A-766 TIP





Este excepcional libro de consulta es una herramienta esencial para encontrar la tipografía adecuada para cualquier proyecto. La colección de tipografías clásicas que sirven de inspiración incluye detalles básicos sobre el diseño de cada letra junto con notas históricas.

Estos alfabetos de eficacia comprobada también se muestran en la práctica en cientos de proyectos de diseñadores contemporáneos de todo el mundo. Las imágenes a todo color muestran una selección de creatividad tipográfica, que abarcan pósters promocionales, soluciones para identidades corporativas inteligentes, créditos de películas dinámicos y sorprendentes esculturas tridimensionales. Las fuentes están agrupadas según las principales clasificaciones tipográficas: Serif, Sans Serif, Rotulación y Script.

Esto permite que los diseñadores hagan su elección de forma fácil y rápida. Cada entrada muestra el alfabeto básico latino junto con los números y los signos de puntuación, una selección de caracteres acentuados, versiones de la misma familia, sus características únicas y una referencia cruzada a otras tipografías parecidas.


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